Cara Belajar Teori Musik 10 Kali Lebih Cepat – Ketika kebanyakan orang memikirkan teori musik, mereka membayangkan sesuatu yang kering dan membosankan.
Cara Belajar Teori Musik 10 Kali Lebih Cepat
musicpluscorp – Berjuang untuk membaca titik-titik hitam di atas kertas, belajar cara menggambar kunci treble, bertanya-tanya apa itu Neapolitan Sixth dan apa yang harus Anda lakukan dengannya.
Akhirnya, kebanyakan orang menyerah. Lebih menyenangkan untuk mengambil instrumen Anda dan membuat kebisingan. Itu sebabnya Anda mulai belajar musik. Masalah sebenarnya bukanlah teori musik.
Masalahnya adalah kebanyakan orang dipaksa untuk mempelajari teori musik yang salah. Anda seorang musisi kontemporer.
Anda bermain di sebuah band. Mempelajari kunci C mungkin tidak akan membantu Anda mencapai tujuan musik Anda.
Semuanya ada di kepalamu
Saya selalu terlalu tertarik pada teori musik. Saya adalah salah satu siswa yang tidak akan menerima konsep atau ide musik baru kecuali saya tahu persis cara kerjanya.
Baca Juga : Ulasan Buku Musik The Mystical Roots Of Genius
Ini berarti saya sangat ahli dalam teori musik, dan ketika saya akhirnya belajar musik di universitas, saya menemukan makalah teori dengan mudah.
Saya akan melakukan tes kelas dalam 20 menit mengetahui bahwa saya telah lulus, dan meninggalkan teman sekelas saya selama satu jam lagi, menggambar keyboard piano dan grafik di kertas tes mereka, berjuang untuk menyelesaikannya tepat waktu. Keuntungan yang saya miliki adalah saya bisa melakukan semuanya di kepala saya.
Saya tidak perlu mencari jawaban atas pertanyaan dengan menggunakan bagan atau menggambar keyboard piano di halaman. Saya telah melakukan musik selama lebih dari 10 tahun, dan selama waktu itu saya menjadi akrab dengan bahasa tersebut sampai pada titik di mana saya tidak perlu memikirkannya.
Selain lulus tes di uni, keuntungan lain dari mengetahui teori musik ini secara menyeluruh adalah Anda benar-benar dapat mulai menggunakannya dalam permainan Anda.
Saat Anda memainkan instrumen Anda, Anda tidak punya waktu untuk memikirkan teori tentang apa yang Anda mainkan.
Jika Anda ingin mencampur akord, meluncurkan solo, atau memainkan beberapa substitusi manis yang belum Anda siapkan sebelumnya, Anda perlu tahu apa yang terjadi dari perspektif teoretis di titik mana pun selama lagu.
Konteks adalah kuncinya
Selama dua tahun terakhir, saya telah mengajar makalah teori pengantar di Universitas Otago. Ini adalah makalah yang diambil siswa ketika mereka ingin mengambil gelar sarjana musik tetapi belum memiliki pelatihan teori musik yang cukup untuk memenuhi persyaratan makalah teori tahun pertama.
Tepat di awal semester, saya ingat memperhatikan bahwa para siswa cukup tidak tertarik, dan kebanyakan dari mereka masih tidak mengerti mengapa teori musik sebenarnya akan membantu mereka dalam karir mereka sebagai musisi.
Saya memutuskan untuk menghabiskan seluruh pelajaran hanya menempatkan segala sesuatu dalam konteks. Saya menjelaskan bagaimana memiliki pengetahuan menyeluruh tentang kunci, akord, dan interval tidak hanya membantu Anda memahami musik dan mempelajari lagu lebih cepat, tetapi juga memungkinkan Anda mentranspos lagu secara instan di kepala Anda.
Hal ini memungkinkan Anda untuk membuat akord yang diubah yang terdengar mengagumkan dengan memainkan akord yang sama sekali berbeda dengan apa yang dimainkan anggota band lainnya.
Ini memungkinkan Anda untuk menulis musik yang lebih baik, dan menganalisis kunci lagu secara instan karena Anda melihat kumpulan nada yang tampaknya acak dan dapat melihat bagaimana mereka berhubungan satu sama lain.
Ketika Anda dapat melakukan ini, Anda menemukan bahwa Anda memiliki lebih banyak kebebasan bermusik, baik dalam permainan maupun penulisan lagu Anda.
Ini memungkinkan Anda untuk memahami apa yang Anda dengar dan memberi Anda kosakata untuk menjelaskannya. Ini adalah teori musik yang berlaku.
Ini adalah pengetahuan penting bagi setiap musisi. Setelah saya selesai menempatkan semuanya dalam konteks, kelas sangat bersemangat untuk mulai mempelajari beberapa teori musik.
Saya memberi tahu mereka tentang bagaimana saya menyelesaikan makalah di universitas dan memberi mereka latihan sederhana yang akan memungkinkan mereka dengan cepat mencapai tingkat kefasihan yang sama dengan teori musik mereka yang membutuhkan waktu 10 tahun untuk saya kembangkan.
Teori musik yang berlaku
Ada tiga elemen penting dari apa yang saya anggap sebagai teori musik yang dapat diterapkan , dan semuanya terkait. Untuk mengembangkan kefasihan dengan teori musik Anda, sehingga menjadi sesuatu yang dapat Anda gunakan daripada tugas yang harus Anda lakukan, Anda perlu:
Hafalkan semua tanda tangan utama
Pahami bagaimana akord dibangun dan di mana mereka cocok dengan kunci
Dapat secara instan memberi nama interval apa pun dari catatan root apa pun
Ini mungkin tampak seperti tugas besar ketika Anda melihatnya seperti itu, tetapi berlatih latihan yang satu ini akan membantu Anda memahami ketiga poin tersebut, dan menunjukkan kepada Anda bagaimana semuanya terkait.
Sebelum kita melihat latihan, saya telah membahas beberapa poin tentang tiga elemen penting:
Hafalkan semua tanda tangan utama
Kami membangun tangga nada mayor dengan mengambil struktur nada/semitone dari tangga nada mayor (TTSTTTTS) dan memainkannya dari nada dasar.
Kombinasi tertentu dari kebetulan (tajam atau datar) yang kita dapatkan ketika kita memainkan struktur ini dari nada dasar tertentu adalah apa yang disebut tanda tangan kunci.
Lingkaran perlima adalah alat yang sangat baik yang dapat kita gunakan untuk melihat kebetulan mana yang dihasilkan untuk setiap skala besar.
Lingkaran perlima dimulai dari atas dengan C mayor dan bergerak di sekitar interval seperlima setiap langkah searah jarum jam, itulah namanya.
Sebuah langkah searah jarum jam di sekitar lingkaran dari C menambahkan tajam, dan langkah berlawanan arah jarum jam di sekitar lingkaran dari C menambahkan datar.
Kami menambahkan benda tajam dan datar dalam urutan tertentu. M emorizing urutan benda tajam dan flat berarti Anda hanya perlu mengingat jumlah benda tajam atau flat berada di setiap tombol.
Ini menyelamatkan Anda dari keharusan mencoba mengingat urutan delapan nada berbeda setiap kali Anda ingin mempelajari tangga nada baru!
Urutan penambahan flat sama dengan urutan penambahan sharp, hanya kebalikannya. Buat kalimat menggunakan huruf untuk membantu Anda mengingat urutannya.
Setelah Anda hafal urutan benda tajam dan datar, Anda perlu mempelajari jumlah benda tajam atau datar di setiap kunci. Anda ingin mempelajari ini secara acak, bukan secara berurutan.
Bertujuan untuk melihat grafik selama 30 detik sehari, dan mulai dengan menyebutkan dua atau tiga kunci dan mengatakan berapa banyak benda tajam atau datar yang mereka miliki: C, tidak ada benda tajam. D, dua benda tajam. G, satu tajam. Hari berikutnya, tambahkan kunci lain dan ulangi prosesnya.
Ingat, tidak perlu terburu-buru. Tujuannya agar Anda mengenal mereka dengan baik, jadi kuncinya adalah konsistensi.
Jika Anda melakukan ini selama 30 detik setiap hari, menambahkan kunci baru setiap kali, Anda akan membutuhkan waktu dua minggu untuk menghafal semuanya.
Tapi lakukan dengan kecepatan Anda sendiri. Jika Anda membutuhkan waktu satu bulan, itu tidak masalah.
Alat bantu lain yang saya temukan dalam mempelajari jumlah benda tajam dalam tanda tangan kunci adalah dengan melihat jumlah garis yang diperlukan untuk menggambar huruf kunci. Anda harus menggunakan imajinasi Anda sedikit dengan yang satu ini, tapi saya masih merasa terbantu.
Pahami bagaimana akord dibangun dan di mana mereka cocok dengan kunci
Triad standar atau akor ketujuh dibuat dengan menumpuk sepertiga dari nada dasar. Kualitas khusus dari masing-masing pertiga bertumpuk ini menentukan apakah akord memiliki nada nada mayor, minor, atau dominan.
Kita dapat menumpuk sepertiga dengan menghitung melalui tangga nada C mayor untuk membentuk akord C mayor:
C D E F G ABC
1 2 3 4 5 6 7 8
Kami akhirnya menggunakan derajat skala 1, 3 dan 5 dari skala C mayor, sehingga kita dapat mengatakan bahwa akord mayor memiliki rumus 1 3 5.
Dapat secara instan memberi nama interval apa pun dari catatan root apa pun
Setiap skala harus memiliki salah satu dari setiap huruf alfabet musik yang diwakili entah bagaimana (ABCDEFG). Huruf-huruf ini bisa tajam, datar, atau alami (A#, Ab, atau A), sebagaimana ditentukan oleh tanda kunci skala.
Jika Anda hafal tanda tangan kunci untuk setiap tangga nada, Anda tidak perlu mencoba menghafal jika seperlima dari B adalah F atau F#. Anda hanya tahu bahwa jarak dari jenis B apa pun ke jenis F apa pun adalah seperlima.
Kemudian Anda menggunakan pengetahuan Anda tentang tanda tangan kunci untuk menyadari bahwa kunci B memiliki F#, oleh karena itu jarak seperlima dari B adalah F#.
Harap diperhatikan: Inti dari latihan ini bukanlah untuk mencoba dan mempelajari setiap kualitas interval. Misalnya, interval dari B ke F# dikenal sebagai ‘perlima sempurna’, sedangkan interval B ke F dikenal sebagai ‘lima terkurangi’. Jika Anda tidak tahu apa artinya ini, jangan khawatir tentang hal itu pada tahap ini.
Tujuannya adalah untuk membuat Anda begitu akrab dengan interval Anda sehingga, jika Anda ditanya, ‘Berapa seperlima di atas B?’, Anda akan segera tahu bahwa itu adalah semacam F.
Latih latihan ini untuk mengembangkan teori musik esensial
Karena musik adalah bahasa, Anda harus menggunakannya secara konsisten untuk mengembangkan kefasihan. Butuh waktu 10 tahun bagi saya untuk belajar dan melakukan musik sebelum saya berada dalam situasi musik yang cukup berbeda sehingga teori yang saya gunakan menjadi kebiasaan bagi saya.
Ketika saya mengajar kelas di uni, saya ingin cara untuk mempercepat proses ini. Mereka perlu diekspos pada tangga nada, kunci, akord, dan interval secara teratur, jadi saya meminta mereka melakukan latihan ini.