Mengulas Buku Musik Piano The Pianist Virtuoso in 60 Exercises – The Virtuoso Pianist oleh Charles Louis Hanon (1819 – 1900), adalah kompilasi dari 60 latihan yang dimaksudkan untuk melatih para pianis dalam mengatur kecepatan, kelincahan, ketepatan, dan kekuatan semua jari dan kelenturan di pergelangan tangan.
Mengulas Buku Musik Piano The Pianist Virtuoso in 60 Exercises
musicpluscorp.com – Pertama kali diterbitkan di Boulogne, pada tahun 1873, The Virtuoso Pianist adalah karya Hanon yang paling terkenal, dan masih banyak digunakan oleh instruktur piano dan murid. Namun, penerapan latihan abad kesembilan belas ini telah dipertanyakan oleh beberapa instruktur piano hari ini.
Ikhtisar
Latihan dimaksudkan untuk mengatasi masalah umum yang dapat menghambat kemampuan kinerja siswa. Ini termasuk “menyilangkan ibu jari”, penguatan jari keempat dan kelima, dan empat kali lipat dan tiga kali lipat.
Baca Juga : Chronicles Buku Musik Yang Ditulis Oleh Musisi Amerika Bob Dylan
Latihan dimaksudkan untuk dikuasai secara individual dan kemudian dimainkan secara berurutan di bagian tempat latihan tersebut ditempatkan. Selain meningkatkan kemampuan teknis siswa, ketika dimainkan dalam kelompok dengan kecepatan lebih tinggi, latihan ini juga akan membantu meningkatkan daya tahan. Latihan dibagi menjadi tiga bagian:
- Latihan 1 – 20: Berlabel “latihan persiapan”, ini juga merupakan latihan yang paling terkenal, dan digunakan untuk mengembangkan kekuatan dan kemandirian jari. Setiap latihan berisi urutan 8 semiquaver , dimulai dari C , yang kemudian diulang mulai dari D , dan seterusnya dalam dua oktaf . Latihan ini kemudian diulangi secara terbalik dua oktaf ke awal C. Latihan dimaksudkan untuk dilakukan dalam kelompok tiga, kecuali untuk dua yang pertama dilakukan bersama-sama.
- Latihan 21 – 43: Berlabel “latihan lebih lanjut untuk pengembangan teknik virtuoso.” Bagian yang lebih sulit ini dimaksudkan untuk dimainkan setelah pianis menguasai sepenuhnya Bagian 1. Bagian 2 mencakup tangga nada dan arpeggio .
- Latihan 44 – 60: Berlabel “latihan virtuoso untuk menguasai kesulitan teknis terbesar.” Karena bagian ini jauh lebih sulit, Hanon merekomendasikan penguasaan kedua bagian sebelumnya sebelum melanjutkan ke bagian ini. Bagian ini mencakup nada berulang, nada ganda berulang, tangga nada dalam pertiga dan oktaf, tremolo, dan banyak lagi.
Setelah ketiga bagian dikuasai, Hanon merekomendasikan semua latihan dimainkan setiap hari untuk mempertahankan teknik.
Kritik
Kritik yang paling umum dari latihan Hanon adalah bahwa meminta siswa mengebor latihan fisik murni menghasilkan sikap mekanistik dan tidak musikal terhadap piano. Kritikus berpendapat bahwa berlatih dengan cara yang tidak musikal menumpulkan naluri musik seseorang, terutama ketika dipaksakan pada anak-anak dan pemula (meskipun dalam pengantar Hanon menyatakan bahwa buku itu harus dimulai sekitar satu tahun setelah memulai belajar piano), yang perlu mengembangkan musikalitas mereka. daripada membiasakan diri mereka untuk menghafal fisik.
Juga dikatakan bahwa melatih musikalitas seseorang lebih efektif daripada mempraktikkan tekniknya; pelatihan di sebagian besar bentuk seni melibatkan teknik berlatih, namun berulang-ulang, dalam konteks artistik. Lebih lanjut dikatakan bahwa musikalitas mendorong teknik; aliran ekspresi musik adalah motivator ampuh untuk kelincahan jari. Dalam catatan yang menyertai karyanya, Hanon menganggap latihannya kurang “kering” dibandingkan “latihan lima jari” lainnya.
Beberapa pencela, seperti Abby Whiteside telah menolak gagasan tentang kemandirian jari yang ingin mereka dorong, sebaliknya bersikeras bahwa hanya teknik yang didasarkan pada penggunaan humerus yang bisa efektif.
Hao Huang percaya bahwa “Hanon, Schmitt atau Czerny telah berguna untuk pianis pemula, memberikan variasi sebagai alternatif untuk latihan tangga nada dan arpeggio tanpa akhir” tetapi memperingatkan terhadap “gagasan latihan teknis sebagai obat mujarab”:
Tidak ada yang lebih membosankan daripada berjam-jam yang dihabiskan tanpa memikirkan pola jari. Ini tidak mempersiapkan Anda untuk menjadi pianis atau musisi. Terlalu sering, guru menetapkan latihan teknis sebagai jalan pintas untuk penguasaan teknis. Lebih mudah untuk menetapkan halaman dari buku latihan daripada menganalisis dan memecah elemen fisik dalam bagian musik tertentu yang sulit.
Baca Juga : Bill Keith Sangat Ahli Dalam memainkan Banjo 5 Senar
Dorothy Taubman adalah salah satu pendidik terkenal yang berkampanye menentang latihan teknis, menyatakan bahwa mereka melakukan jauh lebih banyak kerusakan daripada kebaikan. Tentu saja, latihan yang sembarangan dapat merusak pianis seperti halnya memaksa pengulangan bagian yang sulit. Dalam benak saya, pertanyaannya seharusnya bukan apakah menggunakan latihan teknis atau tidak, melainkan bagaimana berpikir secara fisik di piano.
Trivia
Dalam final Dmitri Shostakovich ‘s Piano Concerto No 2 , bagian piano pada satu titik berisi serangkaian menjalankan angka yang jelas berasal dari latihan Hanon. Karena konser tersebut didedikasikan untuk (dan ditayangkan perdana oleh) putranya Maxim , beberapa orang berpendapat bahwa bagian-bagian ini adalah referensi untuk latihan Hanon yang Shostakovich akan dengar putranya berlatih.
Pianis dan penulis lagu Bruce Hornsby menulis sebuah lagu berjudul “Spider Fingers” yang menggunakan teknik dari Latihan 47. Hornsby membuat referensi teknik dalam lirik: “Ini hanya sedikit trik tangan/A little prestidigitation/Better get out your Hanon /Latih pengulangan itu”